走遍世界各地的佳佳chia chia.H(以下簡稱佳佳),對創作與對世界的好奇心同樣強烈,她不斷摸索新的題材與媒介,讓自己不會固定在某個框架中。常有人說:「咦?這也是妳畫的嗎?怎麼風格又變了?」但她覺得:「嘗試新的素材與主題,彷彿是投入一次全新的戀情,彼此在熱情的火花中挖掘與磨合,透過這種體驗,往往可以造就出意想不到的收穫。」這些嘗試、探險與改變,也正是她投注於創作中的專情與多情。
你以為的好 可能只是標準化的平凡
從小到大都是接受正規美術教育的佳佳,在大學時選擇美術系國畫組,課堂上修習的也都是傳統水墨。直到升大二的那年暑假,她獨自前往紐約「帕森設計學院」進修插畫課程,整個創作觀在異鄉遇到了震撼與翻轉。「直到現在,我都還清楚記得當時的第一堂課,老師一進門就要我們準備『最好的畫』、『最爛的畫』兩幅作品。想當然耳,大家都專注投入於『最好的畫』,另一幅則草草完成。」
圖說:Bluebaby(藍寶)廣受歡迎,不僅在佳佳許多作品中都可見到藍寶的身影,還有專屬的IG粉專。
當老師要大家把這兩幅畫都交出來時,那些大家用盡全力所端出的「最好的畫」,竟一點都不起眼,甚至很容易就被忽略;反倒是「最爛的畫」,每一幅都極具特色,讓人不由自主地想多看幾眼。「從那一天起,我開始學著放下成見和既有的規則,恣情地發揮、創作。」此後,佳佳不再打草稿,有時是她會帶領畫筆,有時是畫筆引導著她,每一次的畫畫就像旅行一樣,隨著畫筆去探索,如同和畫作跳一曲雙人舞。
Bluebaby是最懂我的藍色小行星
畢業後,佳佳的創作探索之旅並未停止,她把自己丟到加拿大,在旅行中找尋創作的靈光一閃;接著又獨自前往日本,深入探訪相撲部屋,完成藝術計畫「土俵之下」;更遠赴北歐的芬蘭,在「Arteles藝術中心」參與駐村創作……。每一段時間與空間的變換,都累積成為創作的養分與靈感來源,例如與日本人的相處經驗,轉化為作品「宇宙難民系列」,反映出日本社會的高壓生活;而在芬蘭的駐村經驗,則塑造出後來廣受歡迎的「Bluebaby(藍寶)」系列作品。
圖說:創作時,佳佳並不會特意打草稿,總是用色大膽又恣情地發揮。
「在芬蘭的時候,雖然當地環境相當悠閒、愜意,但我內心卻是非常緊繃的狀態。因為太急著想要提升插畫技能,無形之間給了自己很大的壓力。藍寶就像是我當時的分身一樣,有時因為語言隔閡,會出現假裝聽懂的點頭微笑,但實際上卻有些心虛」,或許因為這樣的情境,是許多人的共同體驗,藍寶也意外引起大家的共鳴,現在還有自己專屬的IG「bluebaby_studio」呢!
日常就是一幅可苦可樂的浮世繪
不論是水墨、壓克力顏料或電腦繪圖等,佳佳的創作媒材或許不斷改變,但她對「人」的探索,卻始終維持著客觀與好奇,「我覺得情緒並沒有絕對的好壞,人的開心與悲傷也不可能是完全的純粹狀態。哪怕在極度悲傷中,也會摻雜一些開心的意念;而在歡天喜地時,或許也有些許的哀傷成分。這樣的情感拉扯,我一直很感興趣,也試圖想表現在作品中。」
圖說:「人際關係,復古更有溫度」的創作靈感源自佳佳於馬來西亞旅遊時所捕捉到的風景片刻。(翻攝自bluebaby_studio IG)
本期《點讀華山》的封面插畫「人際關係,復古更有溫度」中,也能看見她對於這個概念的探索。這幅創作的靈感來源,是先前她到馬來西亞旅遊時看到的畫面:有天在茶餐廳吃早餐時,她遇到一群年長的伯伯,他們每天似乎都不約而同地來到這裡,坐在相同的位置、漫無目的地閒聊,臉上漾著同樣從容的神情。佳佳對此有感而發,將這股溫暖的瞬間重現在作品上。唯一的差別是,藍寶也同框入鏡,好像讀者們也一起團聚在溫馨的場景中!
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畢業於國立臺灣師範大學美術系國畫組的插畫創作者「佳佳chia chia.H」,擁有豐富的跨國學習經驗:曾在紐約進修插畫課程、在法國參加工作坊、在溫哥華埋首創作、在日本參加藝術計畫,甚至遠赴芬蘭Arteles藝術中心駐村創作等,並在台灣舉辦多次畫展。
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